• Home
  • Sitemap
  • Favorite
  • 학점은행제 교육훈련기관
  • 인스타그램
  • 페이스북
  • 블로그
  • 로그인
  • 수강신청 바로가기

입학상담

customer center

02-390-5263

교육과정

방송연기는 연기, 연극, 영화, 뮤지컬 등 다양한 예술분야에서 활동 할 수 있는 전문예술인 육성을 목표로 극예술과 연기에 대한 폭넓은 이해와 세분화되고 전문화된 이론교육과 열린 소통을 통한 다양한 실기와 실험으로 전문예술인으로서의 능력을 높일 수 있는 교육과정이다.

방송연기 전공심화
구분과목구분과목
전공심화전공실기 I, II, III, IV전공심화TV제작실습 I, II
전공심화TV촬영실습 I, II전공심화TV다큐멘터리
전공심화

TV연출 I, II

전공심화

디지털편집실습 I, II

전공심화라디오연기실습전공심화방송영상대본 I, II
전공심화방송영상세미나 I, II전공심화영화기술
전공심화영화제작워크숍 I, II전공심화영화연기 I, II
전공심화워킹기초실습전공심화

기초댄스

전공심화뷰티메이크업전공심화이미지관리법
전공심화

합창 I, II

전공심화무용연기법
전공심화재즈댄스전공심화

한국무용 I, II

교과목 개요
방송연기 전공실기

전공에 필요한 다양한 테크닉을 배운다. 뛰어난 실기능력의 개발을 위해 기초적인 작품해석 방법과 능력을 기르고 테크닉을 연마한다. 다양한 작품을 통하여 대본의 해석 및 표현을 연구하여 예술가로서 필요한 학문적 지식을 쌓는다. 각자의 수준에 맞는 여러 시기에 속하는 작품들을 선정해 연습한다. 이에 따라 전공실기 수업을 통해 훌륭한 예술인으로 성장할 수 있다.

전공워크숍

무대연기와 영화연기의 특성과 차이점을 이해하고 영화 시나리오의 이야기 구성과 등장인물의 환경 및 성격 등을 분석하여 충분히 적응된 상태로 카메라 앞에서 행위와 대사, 표정 등을 통한 깊이 있는 연기력을 구사할 수 있는 능력을 습득한다. 무대 연기와 카메라 연기의 특성과 차이점을 충분히 이해하고, 사례를 통한 카메라 연기를 분석하고 실습한다. 특히 카메라 움직임이나 렌즈의 선택에 따르는 연기자의 연기 방식의 차이점에 주시하면서 연기를 실현한다. 마지막으로 간략한 단편영화 제작을 통해 카메라 연기를 실습하고 연기분석과 평가를 시도해본다. 영화언어와 제작과정을 이해할 수 있고, 연기자가 어떤 태도와 방식으로 카메라 연기를 시도할 수 있는지 실습함으로써 영화 연기연출이나 연기에 대한 자신감을 가질 수 있다.

TV제작실습

분임조를 구성하여 프로그램 기획부터 대본작성, 촬영장비 및 조명에 관한 이해, 편집 과정에 관한 지식 습득 등 방송영상 제작 과정 전반에 걸쳐 팀별로 작품을 직접 제작, 창조적인 작업 능력을 배양한다. 텔레비전 연출의 개념과 영상물 제작과정, 아이템 설정 및 제작스텝, 대본과 콘티, 영상문법 등 텔레비전 연출과 관련한 기본 사항들을 살펴보고, 대본을 작성하며, 다양한 촬영 장비를 이해한다. 나아가 화면의 구성, 사이즈와 앵글, 움직임, 동시녹음 등 촬영에 대한 기본 지식을 습득하고 실습하며, 조명에 대해 이해하고, 후반 작업인 편집과정과 다양한 편집장비 이해, 편집원칙 및 기술, 음향편집 등을 실습한다. 영상매체와 방송의 발전에 따른 커뮤니케이션의 한 방법으로 제안되는 TV방송물 제작실습을 통해 다양한 영상물 제작에 대한 능력을 향상시킬 수 있다.

TV촬영실습

스틸 카메라의 구조와 종류, 노출, 렌즈 등 기초 지식에서부터 디지털 비디오의 기술적 측면과 화면의 구도, , 조명, 움직임 등 영상 미학적 측면 등을 알아보고, 실제 프로그램 촬영을 통하여 다양한 방송영상 제작기술을 습득한다. 방송촬영의 개념과 카메라의 구조와 종류, ENG 카메라의 구성과 기능을 살펴보고, 카메라 렌즈의 종류 및 활용방법, 카메라의 기본 작동 원리를 이해한다. 화면의 기본 구도 잡기, 효과적인 화면구성, 화면 속에서의 역학 등을 실습하고, 카메라 움직임 및 마운팅, 조명과 음향을 이해하며 편집을 고려한 촬영기법을 실습한다. 방송촬영에 대한 기본적인 이해와 실제 촬영실습을 통해 카메라의 움직임과 조명, 음향 등 방송촬영방법을 습득할 수 있다.

TV연기실습 

방송영상 연기의 특성을 이해하고 방송영상 연기의 기초가 되는 대사연습, 성격분석과 리허설 과정, 카메라와 연기자, 의상, 분장 등 기본적인 것을 알아보고 비드라마 중심으로 실습한다. TV 연기 실습에 필요한 기초 소양으로 방송영상의 특성을 이해하고, 대본의 장면을 이해하면서 연기의 기초인 대사읽기와 발성, 감정과 표정, 신체표현 등을 연습하며, 캐릭터의 성격과 행위, 대사를 분석하고, 카메라와 연기자의 관계, 카메라위치와 연기, 카메라 앵글과 사이즈의 변화에 따른 연기변화, 카메라 이동에 따른 연기변화, 시선과 동선의 처리 등 촬영현장에 대한 이해를 바탕으로 한다. 이에 따라 비드라마 영역에서 방송영상 연기를 실습하는 등 방송영상 연기의 특성을 파악하고 카메라의 위치 및 촬영현장에 대한 이해를 통해 방송영상 연기 실무 능력을 배양한다.

TV연출

TV프로그램의 제작과 연출에서 고려해야 할 주요 요소들의 특성과 영상과의 관계를 충분히 이해할 수 있다. 이를 위해 본 교과목은 연출론, TV 오락의 요소, 드라마와 대본, 배역 찾기, 출연인물과 성격형성, TV에서의 영상화, 극적 긴장 연출, 뉴스 프로그램 연출 등으로 구성된다.

드라마, 버라이어티쇼, 게임쇼, 코미디, 다큐멘터리, 교양, 보도 등 다양한 포맷의 연출방법을 연습하고 실제로 관심 있는 프로그램을 연출해 본다. TV프로그램의 제작과 연출에서 고려해야 할 주요 요소들의 특성과 영상과의 관계를 학습한 것을 토대로 텔레비전의 특성과 드라마, 버라이어티쇼, 게임쇼, 코미디, 다큐멘터리, 교양, 보도 등 다양한 프로그램을 제작하기 위해 대본, 연기자, 카메라 연출 방법을 실습한다. 또한 캐스팅, 촬영로케이션 헌팅, 촬영콘티 구성 등을 실습하고 평가하며, 다양한 장르의 텔레비전 프로그램 연출을 실습한 경험을 토대로 연출자의 역할과 책임을 이해하고 제작과정에 따른 연출의 변화를 파악하는 능력을 키울 수 있다.

VJ제작실습

VJ의 개념과 역할에 관한 기본적인 이해를 도모하는 한편, VJ프로그램의 기획, 제작, 편집 등 제작 실무 전반에 관한 이론적인 기초 지식을 쌓고 기초적인 수준에서의 실무 제작 능력을 배양한다. 방송환경의 변화와 VJ의 정의, 방송제작에서 VJ역할과 제작의 기초 등을 이해하고, 기획과 아이디어, 프로그램 기획서 작성 방법을 학습하며, 6mm캠코더의 구조와 기초개념을 파악하고, 영상문법과 카메라워킹을 실습한다. 또한 핸드헬드 촬영과 촬영장비 등을 조작하는 방법을 습득하고, 인터뷰와 조명, 음향 등을 실습하며 캡처와 편집, 자막 넣기 등 영상편집의 기본 원칙들에 대해 이해한다. VJ의 기본 개념과 역할을 이해하고 VJ프로그램 제작 실무를 익힘으로써 VJ에게 필요한 방송제작 기술을 습득할 수 있다.

디지털편집실습

선형편집과 디지털 편집의 장단점을 이해하고, 디지털 영상편집에 관한 기초 지식을 제공하며, 급변하는 방송환경에서 디지털 편집을 사용하여 방송영상물을 편집제작하고 다양한 형태의 재조합 창작물을 만들 수 있는 창의력을 키운다. 영상 연출에 대한 기본 지식을 바탕으로 촬영한 비디오 클립을 디지털 비선형 편집방식으로 편집해 영상물을 제작하는 과정을 배우고, 디지털 비디오 편집 소프트웨어를 사용하여 클립 편집, 전환효과 적용, 타이틀 화면, 사운드 추가 작업 등 실제 작업 기법을 실습한다. 영상의 기술적 구현 방식과 개념, 용어와 기술, 매체와 현장이 만들어내는 각종 현상을 파악하는 등 디지털 편집기술의 기본원리와 디지털 비디오 편집 소프트웨어를 사용하여 디지털 영상을 편집하는 능력을 기른다.

라디오연기실습

라디오 연기의 기초가 되는 대사연습, 성격분석과 리허설 과정, 음향 등을 알아보고 비드라마와 라디오 드라마 중심으로 연기실습을 한다. 라디오 연기의 핵심인 사운드의 특성을 이해하고, 라디오프로그램의 다이얼로그와 컨버세이션, 내레이션을 분석하며, 발성법과 호흡훈련 등 대사읽기를 연습하고, 등장인물과 역할을 연구하며 등장인물의 내면적, 외면적 특징을 이해하고 등장인물의 배경스토리를 파악한다. 다양한 사례를 들어 상황에 맞는 라디오 연기를 실습하는 등 발성연습과 호흡훈련, 등장인물에 대한 탐구 등을 통해 라디오 연기 역량을 키울 수 있다.

방송영상대본

방송 프로그램 중 버라이어티 쇼의 구성 방법과 코미디 작법을 중심으로 방송예술의 전반적인 문제를 이해하고, 방송매체에 쓰이는 각종 대본을 구성할 수 있는 능력을 길러 방송 구성작가로서의 기초를 다진다. 이에 따라 방송 프로그램 구성의 기본개념과 대본작성 과정에 대한 지식을 습득하고, 방송 프로그램 중 버라이어티 쇼의 구성 방법과 코미디 작법을 중심으로 아이디어 발상법, 소재와 주제의 수집과 개발 방법 등을 익히며 다큐멘터리, 게임, , 코미디 등의 작성법을 학습한다. 다큐멘터리, 오락, 게임, 코미디 프로그램 대본을 분석 평가하는 등 방송프로그램 대본 작성의 기본 원리를 이해하고 다큐멘터리, 게임, , 코미디 대본을 분석함으로써 대본작성 전 과정을 이해하는 안목을 키울 수 있다.

방송영상세미나

방송영상 콘텐츠를 다양한 접근방법을 사용하여 분석함으로써 방송영상 문법을 이해하고 방송영상 미학과 방송영상 이론에 대한 이해를 도모한다. 자유롭게 토론하고 의견을 교환하며 방송영상물을 비평할 수 있으며, 역사적으로 주목받고 있는 방송영상 콘텐츠를 미학적, 철학적, 인문학적 차원에서 접근한다. 다양한 방송영상이론들을 배우고, 방송영상 콘텐츠를 분석하고 평가하고 공유한다. 본 교과목을 통해 방송영상콘텐츠에 대한 다양한 접근방식을 체득함으로써 방송영상콘텐츠를 읽어낼 수 있다.

영화기술

영화제작에 필요한 촬영과 조명, 현장녹음, 편집, 후시녹음과 믹싱, 프로덕션 디자인, 특수효과, 현상과정, 디지털 색 보정 등 제작기술 전반에 관한 전문적인 지식을 습득한다. 기본적인 영화언어에 대한 이해를 바탕으로 시나리오와 연출의 의도를 분석하고, 카메라와 렌즈, 조명기의 종류와 기능과 역할을 중심으로 촬영과 조명에 관한 기술을 이해한다. 사운드 디자인과 현장녹음, 후시녹음, 믹싱 등의 사운드에 관한 기술을 비롯하여 편집자와 편집기에 대해서도 학습한다. 그리고 프로덕션 디자인을 중심으로 아트 디렉션과 영상특수효과, 디지털 기술의 발전과 방향에 대해서도 공부한다. 영화제작에 필요한 중요한 기술과 기법에 대해 이해하게 됨으로써 영화언어에 대한 이해는 물론 실제 제각에 필요한 기술도 익힐 수 있다.

CF제작실습

실생활에서 흔히 접하는 텔레비전 광고영상물 제작에 대한 기본 개념과 사회적 기능은 물론 기술적 제작방법과 사례분석을 통해 영화언어의 기본을 배우고, 실제 제작기술을 익힌다. 영화언어의 기본인 숏의 개념과 종류, 분할법, 편집기법, 사운드의 역할과 기능 등을 학습한다. 또한 사례분석을 통한 CF의 사회적 기능과 역할을 알아보고, 실제 제작해 본다. 31조로 팀을 구성해 기획과 사례분석, 시나리오와 콘티를 구성한 후 촬영한다. 촬영 후 편집과정을 통해 숏을 재구성해보면서 가장 적합한 접근방법을 결정한다. 마지막으로 상영을 통한 토론을 통해 장, 단점을 파악하고 수정 방향을 정한다. 우리의 일상과 사회와 산업과 가장 밀접하게 관련된 영상물인 텔레비전 광고영상물을 제작해봄으로써 영화언어의 제작 기술을 습득할 수 있다.

영화제작워크숍

여러 명이 한 조가 되어 공동작업과 책임연출로 진행하며 영화제작의 전 과정을 영화 워크숍 제작을 통해 익힌다. 무엇보다 영화제작에 있어 기본적인 역할분담과 각기 역할의 기능성에 대한 이해도를 높인다. 우선 전반적인 제작과정의 개요를 살펴보고, 단계별 과정에서 3인에서 51조로 조를 나누어 편성하여 기획 및 시나리오 작법과 스토리보드 제작의 프리-프로덕션, 로케이션 또는 스튜디오 촬영을 통해 촬영과 조명을 배우는 프로덕션 과정, 그리고 편집을 통해 영화적 이야기 전개를 정리하는 포스트-프로덕션 과정을 통해 영화전반의 제작과정을 실습한다. 영화의 실제 제작과정을 경험해봄으로써 이론과 실제의 차이와 영화언어의 실제적 사용에 대한 기술을 습득할 수 있다.

카메라연기

시각예술인 영화는 카메라를 통해 표현이 가능하다. 따라서 카메라와 렌즈의 특성은 물론 카메라 표현기법에 대한 기술적인 이해를 바탕으로 연기에 대한 접근법과 표현법을 익히고, 특히 카메라와 연기자 간의 역학관계에 대해 집중하면서 연기방식과 폭을 조율하는 방법을 습득한다. 영화적 표현의 특성을 특히 연극적 표현과 비교하면서 연기에 대한 접근법의 차이점을 이해한다. 영화언어의 기본 단위인 숏에 대한 이해를 바탕으로 장면구성에서 숏의 역할과 기능, 장면 분석, 등장인물 분석, 행위와 대사의 관계 및 분석을 학습한다. 그리고 카메라와 렌즈, 조명의 특성을 이해하고 카메라와 연기자의 역학관계를 분석해보고 직접 카메라 연기연습을 통해 실현해본다. 카메라 연기를 통해 영화언어의 이해와 연기자가 어떤 태도와 방식으로 카메라 연기를 시도할 수 있는지 이해함으로써 영화 연기에 대한 자신감을 가질 수 있다.

영화연기

영화는 연극과는 다른 표현매체이고 다른 표현수단을 가지고 있기 때문에 그에 적합한 연기지도와 접근법, 해석능력을 키워야한다. 우선 영화의 본질과 특성을 이해하면서 연기의 기본을 익히고 영화적 표현기법에 맞는 연기 표현법을 습득한다. 영화의 특성에 대해 확실히 이해하고, 영화의 시나리오를 이해하고 분석하는 방법을 터득한다. 특히 영화와 연극의 표현법과 접근법의 차이점을 이해하면서 영화연기를 학습한다. 또한 영화 연출과 무대 연출의 차이에서 오는 연기자의 역할과 기능, 연출과의 관계에 대해서도 학습한다. 연기에 필요한 기번적인 신체훈련과 대사읽기와 발성훈련은 필수적으로 한다. 마지막으로 영화 시나리오의 한 장면을 선택해 카메라 연기를 실습해보고 평가해본다. 영화와 무대 연기의 같은 점과 다른 점을 이해할 수 있고, 영화 연기만이 갖는 특성을 파악함으로써 영화적 표현법에 대해서도 파악할 수 있다.

표정연출테크닉

표정연출의 기술법을 이론과 실습을 통해 익힌다. 자연스럽고 세련된 표정을 연출할 수 있도록 개인별 분석을 한다. 모델의 활동분야는 크게 패션, 광고, 지면으로 나누어지는데 기본적으로 공통되는 기술 중에 표정연기와 연출기술이 난이도 높은 과목으로 중요도 또한 높다. 따라서 표정연출이 제시되어 있는 다양한 시각적 정보를 접하고 이해하며 실패와 성공의 경우를 정확하게 분석한다. 상품에 따라 다양한 감정을 표현하고 연출할 수 있다.

TV와영화분장

TV와 영화분장의 이론적 이해를 바탕으로 화소에 의한 해상력의 차이, 색재현의 방법, 콘트라스트 범위의 차이점을 통한 각 장면 분장의 연결성을 고려한 작업을 적용함으로써 디지털 기술의 전문적 커뮤니케이션의 조화를 추구하는 학습과정으로 HDTV의 개념과 영화분장의 특성을, 고도의 촬영기술과 해상도 및 칼라의 자연적 접근 표현에 대한 분장실습을 바탕으로 고화질, 고품격의 방송이 되기 위한 제작기법의 가장 효과적인 실기 테크닉의 학습을 통하여 HDTV의 이해와 영화 분장에 대한 이해를 바탕으로 카메라, 조명법, 색 재현력 등 제작 방식의 변화들을 다각적으로 습득함으로서 배역에 맞게 극화 시켜 시각적 표현을 창출 할 수 있다.

기초댄스

신체의 유연성과 리듬감을 기르며, 다양한 음악과 안무를 통해 신체의 움직임에 대한 자신감을 기른다. 발레, 현대무용 등의 순수 댄스와 재즈, 방송안무 등 실용댄스를 기초, 중급, 상급으로 나누어 단계별로 댄스를 경험하며 반복적 훈련을 통해 기초 안무력도 기른다. 기초체력을 유지하고 음악에 따른 신체감각을 기르며 다양한 장르의 음악에 적극적 자세와 자신감을 가지고 댄스기초를 활용할 수 있다.

이미지관리법

이미지란 공적, 사적 인간관계를 포함한 모든 사회생활에서 상대방 또는 단체에 미치는 자신의 첫인상을 말한다. 이에 따라 본 교과목은 타인으로부터 긍정적인 관심과 호감을 유발하는 법을 배운다. 인간관계에 영향을 주는 심적 신체적 처세방법을 이론을 통해 습득한다. 구체적으로 용모, 의상연출, 표정관리, 인사예절, 바른 대화법, 바른 자세와 태도를 이론 및 시청각자료를 통해 배운다. 모델 활동에 중요한 기획사, 에이전시, 디자이너, 광고주, 방송 등 선발시험과 면접에 상당한 영향을 줄 수 있으며 자신감 있고 당당한 모습으로 대인관계를 맺을 수 있다.

이미지메이크업

상대에게 투시되어 또는 반사되는 형상을 이미지라고 하고, 이러한 이미지들을 형성해가는 것을 메이크업이라고 정의한다. 21세기 성공전략으로 이미지메이크업은 개인의 효과적인 통합적 관리가 이뤄져야 한다. 따라서 정신적, 신체적으로 표현되는 모든 방법들을 효율적으로 학습한다. 개인의 내적, 외적, 사회적 이미지에 관련한 긍정적 생각, 호감 가는 대화, 밝은 미소, 표정관리, 단정한 옷차림 등 다양한 예를 제시하며 이미지를 구축해 나간다. 본 교과목을 통해 자신의 이미지를 연출하고 좋은 인상을 형성해 갈 수 있다.

합창

합창을 통한 앙상블 경험을 통해 진정한 예술인으로 성장할 수 있다. 특히 르네상스에서 현대에 이르는 대표적 합창작품들을 통해 폭넓은 합창문헌을 이해하고 다양한 음악어법들을 학습한다. 여러 음악시대나 작곡가들에 의해 다양하게 사용되어 온 화성과 울림의 감동을 확인해 합창음악을 통한 즐거움과 아름다움을 경험한다. 합창에서 요구되는 올바른 발성과 발음, 완벽한 앙상블을 위한 정확한 음정과 리듬훈련, 이를 통해 얻어지는 앙상블의 균형과 원리를 깨닫고 더 나아가 음악을 통한 협동심도 기른다.

무용연기법

무용의 본질과 특성을 살펴보고 무용과 관련된 행동과 사고의 원리를 이해하여 신체동작을 통한 표현기법 및 공간의 이해와 활용, 작품 속의 인물에 대한 심리적, 행동적 요소를 심층적으로 분석하여 이해하고 표현한다. 이를 위해 신체 동작을 통한 표현과 음성동작을 통한 표현, 내면 심리의 탐구, 무용의 기술적 심신의 활용 및 표현 측면을 분석하고 실습한다. 효과적이고 실제적인 학습을 통해 인간의 내면에 관한 관찰과 표현을 위한 다양한 도구 및 방법을 습득함으로써 작품 속의 인물을 좀 더 심층적으로 표현할 수 있다.

재즈댄스

재즈의 자유롭고 유연한 신체 움직임과 다양한 리듬을 통한 신체 표현 방식을 습득함으로써 신체부분의 조정능력을 개발하고, 심폐지구력, 유연성, 조정력 및 근력향상 등 신체기능을 고루 발달시켜 강한 신체 에너지를 습득한다. 이를 위해 Warming-up(Isolation, Ballet, Sit-up, Push-up, Stretching )으로 충분히 몸을 풀어준 후 Across the floor에서는 Jazz walk, Kick, Turn, Jump 등을 다루며 재즈댄스의 강한 비트와 악센트 등 활동적인 동작이 주를 이룬 Combination 작품들을 학습한다. 따라서 재즈댄스의 기본원리를 알고, 기본동작을 정확하게 습득함으로써 긍정적인 상태로의 심리적인 변화를 경험하고, 신체의 움직임을 통해 자신의 내적 요인을 발산시킬 수 있다.

발레

클래식 발레가 요구하는 바른 자세와 정확한 기본 테크닉을 익히고 나아가 테크닉의 정확성에 중점을 두어 기술을 개발한다. 이를 위해 발레의 개념과 역사, 기본구조를 이해함으로써 클래식 발레에 대한 이해의 폭을 넓히고, 다리의 기본포지션, 발의 기본포지션, 머리의 기본포지션, 몸체의 기본포지션, 팔의 기본포지션 등을 자세하게 익혀 바르고 정확한 동작에 대한 내용을 습득한다. 따라서 발레에 대한 전반적인 이해는 발레의 기본구조를 익히는데 도움을 주고, 정확한 테크닉의 훈련은 동작에 대한 섬세하고 다양한 표현과 예술적 관찰력을 개발할 수 있는 토대가 된다.

현대무용

현대무용은 움직임을 표현하는 방법으로 창의적 사고와 신체의 지각능력, 긍정적 사고, 자기발견 등의 폭넓은 경험을 통해 표현력을 단계별로 심화하여 다양한 작품을 소화할 수 있는 능력을 기른다. 기초단계인 현대무용은 기본적인 신체단련을 중심으로 호흡과 관련된 긴장과 이완의 연속성에서 비롯한 움직임을 다양하게 경험하고 신체의 중심점에서 발생된 에너지의 사용범위를 축소?확대함으로써 발생하는 공간의 사용과 지각능력을 기른다. 이에 따라 자신의 움직임에 얽매이지 않고 새롭고 다양한 표현을 통해 움직임 및 창의성이 향상될 수 있다.

한국무용

한국무용의 춤사위와 춤동작의 용어를 바로 알고, 한국무용의 기본원리와 구조를 분석해 바른 자세와 호흡법 및 다양한 춤사위를 수련한다. 이에 따라 기본적인 한국무용 춤사위 용어를 학습하고, 발 디딤세와 팔 동작, 굴신과 호흡, 어르기 등의 기초적인 춤사위와 호흡을 익히고 굿거리장단과 자진모리장단에 춤사위를 연결하여 구성한 작품을 반복적으로 실습한다. 또한 재동작을 통해 연풍대, 돌기, 뛰기 등의 다양한 춤사위를 학습한다. 본 교과목은 이러한 반복적인 훈련을 통해 한국무용의 춤사위에 대한 이해를 도모하고, 기본적인 움직임의 올바른 틀을 만들 수 있다.